Per entrare in teatro è necessario:
Sappi che iscrivendoti non diventi automaticamente un artista e una star!
E
1. Vuoi iscriverti
2. Sappi cosa stai facendo e cosa stai condannando te stesso.
3. Ama altruisticamente questa attività e non immaginarti in nient'altro.
4. Leggi attentamente tutti i requisiti e le regole sui siti delle università in cui intendi iscriverti.
5. È necessario presentare domanda a tutti gli istituti contemporaneamente.
6. Preparare il programma un anno prima dell'ammissione.
7. Segui i corsi presso l'istituto o con un insegnante che ti aiuterà a scegliere il programma giusto
8. Informatevi in ​​anticipo su tutte le visite guidate e sugli esami
9. Non preoccuparti per l'esame di stato unificato, è sufficiente un voto positivo e guadagni punti attraverso gli esami di ammissione.
Avrai bisogno di molta forza, salute e perseveranza.

Nel 2011 in base ai risultati di ammissione:

in SCHEPKA - punteggio minimo 330 (per 3 esami di ammissione + Esame di Stato Unificato)
in PCHUKA - punteggio minimo 430 (4 voci + Esame di Stato Unificato)
in GITIS - punteggio minimo 386 (3 voci + Esame di Stato Unificato)

PUNTEGGIO MINIMO UTILIZZO 2011
GITIS

RUSSO 36 punti
Letteratura 29 punti
È lo stesso negli altri. Più da tre a cinque punti, ma non superiore a 41)))))))

DOMANDA SUL SUCCESSO DI MIA FIGLIA ALICE

È entrata in VGIK e GITIS, studia presso GITIS - il laboratorio di Morozov. Bilancio.

Spesso ti chiedono come capire se la tua università lo è oppure no. La mia opinione è questa.
Bene, in linea di principio è possibile calcolare. Devi guardare gli spettacoli del Teatro d'Arte di Mosca e decidere se vuoi recitarci. Sì? Entra nel Teatro d'Arte di Mosca. Guarda Vakhtangov (Pike). Gitis non ha un proprio teatro, quindi devi assistere alle esibizioni del Maestro che sta reclutando. VGIK si basa sul lavoro davanti alla telecamera, quindi dopo è difficile trovare un lavoro in teatro. Naturalmente, questo non è un consiglio universale, ma puoi almeno sentire cosa è tuo o non è tuo.

E la mia domanda è per coloro che sono ansiosi di iscriversi.

Sei pronto a studiare con questo programma tutti i giorni (sabato compreso)???

Questo è il programma di una giornata del 1° corso
9.30 - 11.00 Letteratura straniera
11.05 - 12.35 Teatro straniero
13.05 - 14.30 Maestria
14.35 - 16.00 Maestria
16.05 - 17.30 Maestria
17.35 - 19.00 Maestria
19.05 - 20.30 Maestria
20.35 - 22.00 Maestria

Molte persone hanno anche chiesto se avrebbero avuto tempo di lavorare part-time da qualche parte.)))))))))

Sei pronto a trasportare sedie per sei mesi, a rappresentare oggetti e azioni, a imparare a fare una capriola e a stare sulle orecchie?
La cosa più difficile è inventare storie, mostrarle. Impara ora. Circostanze, obiettivo, evento (impedisce il raggiungimento dell'obiettivo) e risoluzione della situazione.

sull'ammissione
1. articolo dell'insegnante Filštinskij

Gioco teatrale - lotto per scolari

Giocare al lotto aiuterà i bambini a pensare insieme, a prendere decisioni e a fare delle scelte. Lo spirito competitivo del gioco risveglia l'interesse e stimola la creatività. Il gioco può essere giocato più volte e ogni volta gli organizzatori ospitanti preparano premi, sviluppano nuovi argomenti e distribuiscono i ruoli.

Determina quante squadre parteciperanno al gioco. Per ogni gruppo, copia le schede e prepara una scheda del lotto: dividi il foglio A4 in 24 celle ed etichettale con i numeri, evidenziando a colori i numeri o le singole celle del corrispondente livello di difficoltà delle domande. Distribuisci a ogni squadra dei sacchetti di carte con le risposte. Rimuovi alcune delle risposte.

Struttura delle risposte: corretta (18-20); errato (10-20); alcune risposte non sono affatto disponibili (4-6); carte bianche per le tue risposte (5-7).

Ordine di gioco

1. Il relatore legge lentamente la domanda, indicandone chiaramente il numero. Il tempo di riflessione è di 30-60 secondi. Per indicare un intervallo di tempo si può utilizzare: un brano musicale; metronomo; clessidra eccetera.

2. La squadra sceglie una risposta; se non è nel sacchetto, scrive la propria su una carta bianca e la inserisce nell'apposita casella della carta “Loto”. (Puoi accettare di giocare 24 domande, oppure 18, oppure 15...)

3. Dopo aver letto tutte le domande, su richiesta dei giocatori, si ripetono le domande irrisolte che hanno causato difficoltà.

4. Annuncio delle risposte. Il presentatore legge la domanda e poi (ogni volta in un ordine diverso) chiede alle squadre (chiamando il numero della squadra o indicando alternativamente con la mano) di mostrare le loro risposte. Poi dice la risposta corretta. Le squadre che hanno risposte errate girano la carta.

Riassumendo

Opzione 1. Il facilitatore chiede alle squadre di annunciare il numero di risposte errate o mancanti. Le migliori squadre sono determinate dal minor numero di loro.

opzione 2. Dato che addestramento speciale sull'argomento tutte le domande, a seconda del livello di difficoltà, possono essere posizionate nelle celle Colore diverso. Ad esempio, le domande più difficili sono indicate in rosso e la risposta è determinata da 4 punti; meno complesso - in blu (3 punti); livello successivo - verde (2 punti); i più chiari sono bianchi (1 punto). I rappresentanti delle squadre possono sedersi a un tavolo speciale e registrare le risposte della squadra durante il gioco (ogni rappresentante controlla la squadra avversaria) quando il leader annuncia la risposta corretta. Alla fine vengono calcolati i punti per le risposte corrette.

Lotto teatrale per gli scolari

1. Un'opera drammatica con una trama allegra e divertente, così come la sua presentazione sul palco.

2. Palchi dell'auditorium, situati al livello della platea.

3. Chi si impegna nella pubblica rappresentazione di opere d'arte.

4. Uno scrittore che scrive opere drammatiche.

5. Intrighi, azioni nascoste, solitamente sconvenienti per ottenere qualcosa.

6. Interprete di ruoli in spettacoli teatrali.

7. Testo verbale di un'opera musicale e vocale. 1 Riepilogo contenuto di un'opera teatrale, di un'opera, di un balletto.

8. Una piattaforma sporgente dall'edificio con ringhiere.

9. Ballerini che eseguono balli di gruppo.

11. Teatro leggero.

12. Prima rappresentazione o prova sul palco.

13. Un piccolo ristorante con palco.

14. Annuncio su uno spettacolo, un concerto, una conferenza.

15. Posizionamento degli attori e delle scenografie nei diversi momenti dello spettacolo.

16. Annuncio che tutti i biglietti per uno spettacolo o un concerto sono stati venduti.

17. Spettacoli offerti da artisti e attori in visita.

18. Davanti al palco.

19. Compenso per prestazioni di lavoro percepite contrattualmente da scrittori e artisti.

20. Spettacolo in onore di uno dei partecipanti.

21. Presso gli antichi Greci e Romani: struttura per spettacoli, in cui i sedili per gli spettatori si innalzavano a semicerchio. Le file posteriori delle bancarelle svettano una sopra l'altra o l'intera platea si innalza su sporgenze.

22. Documento che dà diritto all'ingresso gratuito al teatro e al cinema.

23. Glorificazione, esaltazione di qualcuno, qualcosa. La scena cerimoniale finale di folla di alcuni spettacoli teatrali.

24. Il piano inferiore dell'auditorium con posti a sedere per il pubblico.

Messa in scena

Drammaturgo

Tour

Proscenio

Libretto

Corpo di ballo

Anfiteatro

Contromarca

Spettacolo di varietà

Ciao amici!

Ho promesso da tempo di scrivere questo post, e ora è finalmente portato alla tua attenzione.

Oggi puoi incontrarti grande quantità raccomandazioni per l'ammissione alla scuola di recitazione. Il motivo è semplice: tutti vogliono fare soldi preparandoti all'ammissione. Sfortunatamente, non sei molto preoccupato che il tuo futuro destino di attore dipenda in gran parte dai loro "consigli".

Tuttavia, a causa della non profonda comprensione dell’argomento e dell’interpretazione degli autori, queste raccomandazioni evocano in me un’associazione con Solieri, che cercava di comporre musica con l’aiuto della matematica. Spero che ricordi cosa ne è venuto fuori... Ha ucciso Mozart.

E alcune opere ti fanno venire le lacrime agli occhi. Purtroppo non con gioia...

Non nascondo che anche prima ho seguito questa strada a causa della mia inesperienza e commercialismo, ma ora cerco di non cedere all'avida tentazione e al dolore della popolarità. E i miei ultimi consigli sembrano più... professionali e sensati, o qualcosa del genere...

Ma non parliamo di questo. Lo scopo del post di oggi è completamente diverso. Ora condividerò con voi metodi davvero comprovati per entrare nelle scuole di teatro, che in molti casi funzionano davvero.


Quindi, hai deciso di diventare un attore drammatico o un'attrice di teatro e cinema. E mamme, papà e altri parenti stretti e lontani non sono riusciti a dissuaderti da questa folle idea. Il prossimo passo per realizzare il tuo sogno sarà l'ammissione a un'università di teatro o, nel linguaggio comune, a una scuola di teatro. E, soprattutto, superare la competizione creativa.

E subito tante domande: cos'è un concorso creativo? In cosa consiste? Come prepararsi? Quale è meglio prendere prosa, poesie e favole? Qual è il criterio di selezione? Quanto dovrebbero durare? Come dovresti apparire e cosa indossare? Quali sono gli esaminatori che conducono la selezione competitiva? Male o bene? Quali ulteriori cose potrebbero essere chieste loro di fare e perché?

Aw...Oh... PANICO!!!

Dove correre? Chi devo contattare per chiedere aiuto? Cosa fare? Ah... ah... L'eterna questione russa.

CALMATI!

Prima di tutto calmati e rilassati. Ora scopriamo tutto. "Rilassati", come ha detto il mio insegnante, Felix Mikhailovich Ivanov.

Innanzitutto, cos'è un concorso creativo, perché è necessario e a cosa serve.

Il concorso creativo è un esame obbligatorio in tutte le scuole di teatro del nostro Paese.
Per capire di cosa si tratta, immagina un set di setacci per setacciare la farina. Ogni setaccio successivo ha fori di diametro inferiore.
Un concorso creativo è esattamente lo stesso set, composto da proiezioni preliminari - un colloquio, diversi round, chiamati anche audizioni, un esame plastico e un colloquio - una conversazione con il direttore artistico e gli insegnanti del futuro corso.

Il numero di palchi del set e il loro scopo potrebbero cambiare, ad esempio verrà aggiunto un provino vocale, oppure quello di plastica verrà sostituito con uno di danza. Ciò dipende dalla natura della formazione presso la scuola e dalle preferenze del responsabile del corso. Ogni setaccio del set è necessario per identificare le capacità e i dati naturali necessari nella professione di attore. E di conseguenza, l'eliminazione dei candidati non idonei alla formazione.

A proposito. Dopo aver superato una delle fasi, non pensare di essere stato accettato e di essere un felice proprietario biglietto vincente. NO. Questo è solo l'inizio della maratona e la strada da percorrere è ancora lunga. Ma ci arriverai. Ne sono sicuro.

Continuiamo. Ora su ogni fase in modo più dettagliato.

Anteprime.

Tutto inizia con un'anteprima. In questa fase, avviene la selezione più ampia di coloro che desiderano diventare attori, ma i requisiti qui sono i più indulgenti. Il tuo compito è semplicemente attirare l'attenzione su di te, distinguerti dalla massa dei candidati. E di conseguenza, ottieni l'ammissione al primo turno della competizione.
In molte scuole, questa prima selezione viene effettuata da studenti laureati, assistenti didattici, stagisti o secondi insegnanti. Maestri e insegnanti di primo piano sono presenti molto raramente all'audizione. Ma ci sono delle eccezioni.

Come assicurarti che le persone ti prestino attenzione?

Devi essere in qualche modo diverso da chiunque abbia vent'anni, dieci o cinque anni. Tutti i mezzi sono buoni per questo. Non c'è bisogno di essere timidi. Tutto è come nel mercato. Sei una merce. E ogni venditore sa che l'acquirente è inizialmente attratto solo dall'aspetto del prodotto, e solo successivamente dal gusto. Ti proveranno più tardi. Nei tour.

Adesso hai deciso che non hai le qualità esterne per la professione di attore? Non molto bella e troppo paffuta? Ma che dire di Evgeny Pavlovich Leonov, Alexey Nikolaevich Gribov, Faina Georgievna Ranevskaya, Tatyana Ivanovna Peltzer e Inna Mikhailovna Churikova? Francamente, non sono belli. Tuttavia, possono tranquillamente essere classificati come grandi attori. Sono la gloria del teatro russo e il nostro orgoglio.

Una piccola spiegazione: il corso richiede studenti con caratteristiche esterne ed interne diverse. Diverso. E preferibilmente in due o anche tre copie, in caso di malattia o espulsione di uno degli studenti. Si prega di notare che il direttore del corso e i docenti sono tenuti a mettere in scena spettacoli di laurea e ciò richiede interpreti di vari ruoli. Quindi non preoccuparti. Su questa “arca” portano tutti: alti, bassi, grassi, magri, belli e... non tanto.

Ti consiglio di guardare la serie "America's Next Top Model" con Tyra Banks su MTV o su Internet. Anche in attività di modellazione vincono quelli diversi. Inclusa la stessa Tyra, che ha una parte inferiore del corpo molto problematica.

Quindi, nella fase delle audizioni preliminari, la cosa più importante è l'umore giusto, materiale di lettura correttamente selezionato e buono aspetto- vestiti, acconciatura e trucco adeguato per le ragazze.

Maggiori informazioni sul materiale di lettura un po' più tardi. Ora parliamo dell'umore, dell'aspetto e del suo utilizzo.

La sintonia psicologica con una competizione creativa è la cosa migliore elemento importante la tua preparazione.

È necessario iniziare lavorando con immagini immaginarie, in altre parole, con fantasie. Immagina di superare l'esame come un fatto compiuto con un risultato positivo per te. Queste rappresentazioni dovrebbero essere vivide e molto realistiche. Con tutti i dettagli, inclusi odori, suoni, musica, voci di persone e automobili, azioni eseguite dalle persone nelle tue immagini. A questo si aggiungono le sensazioni gustative. L'immagine dovrebbe essere piena, come in un cinema 3D.

È necessario iniziare questa preparazione circa due settimane prima dell'audizione preliminare per sviluppare un atteggiamento stabile verso la vittoria come obiettivo intermedio nel tuo carriera di attore e l'atteggiamento verso l'ingresso al college come l'evento più gioioso della tua vita. Consiglio di ripetere questo allenamento il più spesso possibile. Almeno una volta al giorno.

Durante la competizione stessa, prima di leggere il tuo materiale, consiglio di annusare qualcosa con un odore forte ma gradevole. Questo ti aiuterà a mantenere il giusto atteggiamento in un ambiente così nervoso.

A proposito, Innokenty Mikhailovich Smoktunovsky ha annusato le arance durante le prove di "The Idiot". E questo lo ha aiutato molto.

A proposito. Tieni presente che nella maggior parte dei casi la scuola accetta persone che sono venute all'esame con gli amici, solo per sostenerli. L'atteggiamento di tali candidati era il più corretto. In quel momento erano interessati al processo di ammissione dei loro amici e non ai propri risultati. È stato questo atteggiamento che li ha aiutati a dimostrare il loro massimo potenziale alla competizione. potenziale naturale.

Ora riguardo all'aspetto e al suo utilizzo.

L'abbigliamento, così come l'acconciatura e il trucco, dovrebbero, se possibile, nascondere i difetti e rivelare i vantaggi.

Per ragazze. Abiti, gonne, camicette. E niente pantaloni o tailleur, magliette o spalline del reggiseno che spuntano da sotto i vestiti. Ecco come ti vestirai più tardi quando andrai al college. Consiglio il top a maniche lunghe. L’eccitazione provoca il restringimento dei vasi sanguigni e l’interruzione dell’afflusso di sangue. Le mani sembrano blu. Meglio coprirli. Non sono necessari ritagli troppo profondi sul petto e sulla scollatura. Ci sono molte donne nel comitato di ammissione. Il tuo seno potrebbe essere migliore del loro. E la tua ammissione finirà in un fiasco. Ma se il ricevimento è tenuto da uomini, allora è meglio avere una camicetta con bottoni.

Tutti gli insegnanti sono umani e nulla di umano è loro estraneo.

Il fondo dovrebbe mostrare che hai le gambe. La lunghezza è meglio quella classica, da cinque a dieci centimetri sotto le ginocchia. Per chi ha problemi alle gambe la lunghezza è alla caviglia. Attenzione alle minigonne e agli spacchi, i consigli sono gli stessi della scollatura. In generale, secondo me, vestito migliore vestibilità ampia fino alle ginocchia o leggermente sotto. Il colore e il motivo sui vestiti possono essere qualsiasi. Preferibilmente colori pastello. Evita i pois, i quadretti molto piccoli e variegati e i fiori troppo grandi o troppo piccoli. Abbagliano gli occhi e irritano gli insegnanti già stanchi. La striscia centrale è l'ideale. Bisogna però ricordare che quello verticale allunga la figura ed è adatto a chi non è alto e grassoccio, mentre quello orizzontale fa sembrare la figura più piena e la accorcia visivamente. Ricordalo e usalo saggiamente.

Per i giovani dalla figura ben proporzionata, top leggermente attillato maniche lunghe. Potrebbe essere una maglietta, un dolcevita o, nel peggiore dei casi, una felpa. Preferibilmente non in colori variegati e senza immagini o iscrizioni sul petto. Le camicie hawaiane e le canotte non sono adatte. I ragazzi con una figura non standard dovrebbero indossare abiti a righe che creino l'illusione di una figura armoniosa. Le raccomandazioni sono le stesse che per le ragazze.

Metter il fondo a - pantaloni migliori, non jeans. Dovrebbero essere larghi in modo che la tua virilità non risalti. Dovrebbe essere dimostrato alle ragazze a letto, ma non agli insegnanti. Ma dipende da te.

Ora, il trucco. Nell'abbigliamento il dettaglio è importante. Luminoso, accattivante, che gli altri non hanno e che si può cambiare velocemente. Scialle, stola, sciarpa o cintura per ragazze. Cravatta, fazzoletto o fazzoletto da taschino per i ragazzi. Devi portarne diversi con te e cambiarli a seconda di come sono vestiti gli altri su dieci. Inoltre, come ultima risorsa, puoi utilizzare una giacca, un maglione e una giacca. Non cambiare i vestiti, soprattutto durante i tour. Gli insegnanti potrebbero non ricordarsi di te.

L'acconciatura dovrebbe aprire il viso, soprattutto gli occhi. Come si suol dire, gli occhi sono lo specchio dell'anima e la cosa principale mezzi di espressione attore. Per ragazzi e ragazze. Togliti la frangia dagli occhi! Irritano davvero gli insegnanti dell'ufficio ammissioni.

Per ragazze. Aprire il collo e le orecchie se non presentano problemi evidenti (molto grandi o troppo sporgenti).
Ora passiamo ai trucchi. I lunghi riccioli lungo il viso aiuteranno a nascondere i grandi zigomi. Gettato in avanti sul petto - collo corto. La frangia rialzata sulla cotogna indica una fronte piccola, la frangia leggermente abbassata è troppo grande.

Raccogli i capelli in uno chignon o in una coda di cavallo se la maggior parte delle ragazze nella tua top ten ha i capelli vaporosi e viceversa, lasciali sciolti se hanno i capelli corti.

Per i ragazzi. I capelli possono avere qualsiasi lunghezza, ma non inferiore allo zero e non più lunghi della linea delle spalle. E non macchie sporche e unte. I capelli dovrebbero essere puliti, l'acconciatura dovrebbe essere decente e leggermente trasandata.

Se tutti i ragazzi del tuo gruppo si pettinano, arruffateli leggermente. Se al contrario leccatelo leggermente con acqua. Fallo velocemente prima di entrare nella sala delle audizioni.

Ragazze. Non dovrebbe esserci quasi nessun trucco... visibile. Deve essere estremamente naturale. Molte ragazze indossano pitture di guerra Mohawk sui loro volti. Applica il tono ed evidenzia gli occhi.

Ragazzi. Tinta brufoli e foruncoli sul viso. Questo è tutto per te.

Ti consiglio di cercare online su siti specializzati per avere informazioni più dettagliate.

Ora inizieranno a "testarti" al massimo, ma non essere timido: ce la faremo.

In questa fase avviene la selezione più rigorosa dei futuri studenti. E devi arrivarci ben preparato. Qui devi mostrare tutti i tuoi dati, tutto il tuo potenziale naturale: carisma, emotività, organicità. Tutto ciò di cui sei capace e anche di più. Nei tour di solito ce ne sono tre, anche se potrebbero essercene altri, devi correre dei rischi e arrivare fino alla fine. Potrebbe non esserci una seconda possibilità. È necessario stupire le menti dei membri della commissione giudicatrice, sorprenderli nel profondo della loro anima.

Come farlo?

Con l'aiuto di prosa, poesie e favole correttamente selezionate e molto ben lette.

C'è solo un criterio per scegliere il materiale da leggere, e ne sono convinto: dovrebbe essere vicino a te nello spirito e commuoverti emotivamente. NO. Non dovrebbe solo farti piacere, dovrebbe emozionarti, emozionarti fino in fondo. E queste esperienze devono essere assolutamente sincere.

Quello fatto a scuola con un tutor non funzionerà. Ti scopriranno. Gli insegnanti esperti possono immediatamente vedere che il materiale è pronto. Fanno parte della commissione da diversi anni e durante questo periodo hanno visto molte cose diverse. Il loro compito è trovare un diamante non tagliato e tu stai cercando di vendere loro gioielli falsi. Potrebbe essere ben fatto, ma non reale. A chi piacerà?

Capire. Ciò che conta non è quanto leggi correttamente, con o senza accenti, se fai una pausa o no, dove metti gli accenti. Questo è quello che ti insegneranno a scuola. Ciò che conta è ciò che questa lettura rivela in te. E questo è il POTENZIALE NATURALE! Scoprirlo è molto importante. Ricorda questo.

Solo questo approccio alla lettura del materiale porterà al successo e lo leggerai perfettamente.

Ora, perché prosa, poesia e favola? Il segreto è semplice.

Prosa o passaggio in prosa. Ti aiutano a vedere la tua capacità di creare nella tua immaginazione e a trasmettere ai tuoi ascoltatori immagini visive di ciò di cui stai parlando. La capacità di attirare l'attenzione degli spettatori, il cosiddetto inganno. E anche la capacità di condurre un pensiero alla sua logica conclusione.

Poesia. Rivela il grado della tua emotività e del senso del ritmo.

Favola. Mostra quanto sei libero, così come la capacità di trasformarti rapidamente ed essere diverso. Quando si legge una favola, è molto importante essere organici e non rappresentare nulla.

Raccomandazioni:
Non prendere passaggi di prosa troppo lunghi. Meglio prenderne diversi, ciascuno di un minuto e mezzo al massimo, diversi per carattere e genere. Ti assicuro che non ti ascolteranno più e se ti chiederanno di continuare avrai qualcos'altro. Il passaggio deve contenere un evento forte e molto sorprendente da qualche parte nel mezzo, e devono esserci un inizio e una fine.
Non c'è bisogno di sfidare il destino con monologhi tratti da opere teatrali. Soprattutto Shakespeare. Il livello del materiale non è ancora il tuo. Non sarai in grado di farcela.

Scegli piccole poesie. Lirico, eroico, tragico, drammatico, amore, ma non filosofico. Ci vogliono le emozioni, signori, le emozioni!

Non leggere opere diverse dal tuo stesso sesso. I giovani scelgono poesie e prosa per gli uomini e le ragazze per le donne. Altrimenti, potrebbe sollevare strane domande. E sembra terribile.

È meglio prendere le favole di I. Krylov o S. Mikhalkov, non consiglio di prendere Esopo. È più difficile a causa della traduzione.

E lo ripeterò ancora. La prosa, le poesie e le favole non dovrebbero solo farti piacere, ma evocare in te una risposta emotiva. Questa è la chiave del successo.
Sì, e leggi come ultima volta nella vita. Dopodiché, anche un'alluvione.

Durante i tour ti potrebbe anche essere chiesto di completare alcune attività. Ad esempio, sorprendi o spaventa i presenti, accovacciati, sali su una sedia e canta, apri una lattina immaginaria di cibo in scatola in cui siede un serpente vivo.
Tutto questo per determinare il grado della tua libertà e immaginazione, la reattività del tuo cervello. Qui devi solo lasciarti andare e fare la prima cosa che ti viene in mente: sarà quella giusta.

Non sarai in grado di indovinare come farlo correttamente, quindi non dovresti cercare di compiacere gli insegnanti. Agisci e solo allora pensa come un animale. O meglio, come primitivo. Fidati del tuo intuito. Lei ti dirà nel modo giusto.

L'esame del movimento è necessario per testare la coordinazione e le qualità lavorative del tuo sistema muscolo-scheletrico.

Per questo esame puoi indossare abiti più semplici, ma i colori scuri sono migliori. Una maglietta con una lunga o manica corta, pantaloni della tuta, scarpe da ginnastica o scarpe da jazz. Per ballare: scarpe per ragazze e stivali per ragazzi con tacco basso.

Tieni presente che se hai superato le prove principali, questo esame è puramente formale. A volte viene utilizzato per eliminare i candidati controversi. Spero che tu non sia così. È vero, ci sono direttori di scena testardi e insegnanti di danza pazzi. Quindi, state ancora all'erta.

Ma l'esame vocale è una cosa più seria. Soprattutto se a farlo è il direttore artistico teatro musicale. Può esserci solo una raccomandazione qui: CANTARE! E preferibilmente, canta bene.

Il colloquio, come ho già detto, è una conversazione con il direttore artistico e i docenti del futuro corso per scoprire il tuo livello culturale e quanto sia forte e consapevole in te il desiderio di diventare attore o attrice. In effetti, sembra più un'intervista. Domande e risposte.

Faccio subito una prenotazione: il direttore artistico e gli insegnanti sono interessati a reclutare studenti di talento. L'atteggiamento nei loro confronti e le nuove iscrizioni ai loro corsi dipendono molto da chi si diplomano e da quanti di loro saranno richiesti in futuro. Prendeteli in considerazione di quanto sopra. Sono i tuoi buoni amici, non i nemici.

Pertanto comportatevi con calma e rispondete con dignità, senza fretta. Non c'è bisogno di flirtare e fare smorfie. Se non sai cosa rispondere, è meglio chiedere di nuovo. Ci sarà tempo per pensare.

Infine, alcuni suggerimenti.

Devi prepararti bene per l'ammissione. Il tuo apparato psicofisico deve essere in funzione durante tutta la competizione creativa, e questo non è facile.
Per fare questo, devi accumulare emozioni tutto il tempo e spenderle solo negli esami.

Pertanto, non entrare in litigi e conflitti, non correre in discoteche e feste rumorose con gli amici, non bere alcolici e non utilizzare tutti i tipi di bevande energetiche.
Devi bere il tè, preferibilmente acqua verde o naturale.
Il cibo dovrebbe essere naturale e ricco di carboidrati. Le emozioni sono cose che consumano molta energia.
Cerca di dormire abbastanza, ma non dormire troppo.
Ascolta musica, preferibilmente jazz.
Guarda un film classico. Consiglio di guardare vecchie commedie.
È importante. Carica il tuo cuscino emotivo.

Porta con te alla gara una bottiglia di acqua naturale; eviterà la secchezza della bocca. Evitare bevande zuccherate, bevande energetiche e succhi. La saliva in bocca diventerà viscosa e metà delle lettere scompariranno durante la lettura.

Devi anche prendere cinque tacchi di lecca-lecca Bon-Paris. Mangiare caramelle cinque minuti prima di entrare nella sala delle audizioni aumenterà notevolmente i livelli di carboidrati. Questo ti darà una nuova ondata di forza.

Se all'improvviso, subito prima di leggere, senti che la tua bocca è secca e insensibile, morditi leggermente la punta della lingua. Tutto passerà subito. Mordi attentamente! La lingua tornerà comunque utile.

Ti auguro di iscriverti a una scuola di teatro e quindi di iniziare a imparare la professione di attore. Buona fortuna a te competizione creativa.

PS La prossima volta toccheremo il tema della formazione alla recitazione. E lo faremo utilizzando i metodi più progressisti. Sai quali tecniche ed esercizi utilizzare? Allora lo scoprirai.

Restate con me e apprezzatevi a vicenda!

Tuo, Igor Afonchikov.

Sviluppo metodico dello scenario

"Concorso di recitazione"

Compilato da: corteccia ova Natalia Vitalievna – insegnante

Istituto educativo di bilancio statale Ufa Sanatorium Boarding School n. 2

Modulo: gioco di ruolo che favorisce lo sviluppo delle capacità creative e la rivelazione della personalità del bambino.

Bersaglio :

Rivela la personalità del bambino Abilità creative, dare l'opportunità di esprimersi, autorealizzazione.

Compiti:

1. Creare potenziale di sviluppo cultura generale ragazzi, per contribuire a migliorare la cultura del tempo libero.

2. Dare l'opportunità di mostrare espressività verbale e pantomimica, osservazione, senso del ritmo, padronanza dell'imitazione, scioltezza nell'azione scenica, nonché senso dell'umorismo.

3. Aiutare gli studenti a scoprire le proprie capacità e sviluppare interesse per le attività teatrali.

4. Forma una squadra coesa e amichevole.

5.. Insegnare ai bambini a interagire tra loro come una squadra, a empatizzare con i successi degli altri.

Per quale età: adolescenti, studenti delle scuole superiori.

Numero di partecipanti: 12 persone.

Caratteristiche della preparazione dell'evento:

Decorazione scenica con simboli teatrali;

Sedie in base al numero dei partecipanti;

Dati richiesti per i concorsi:

  • colonna sonora musicale della prima competizione;
  • carte - per il secondo;
  • costumi - per il terzo;
  • colonna sonora musicale - per la quinta;
  • testi - per il sesto e l'ottavo;
  • carta e penne per la giuria;
  • incentivi e premi per i vincitori.

Piano dell'evento:

  1. Organizzare il tempo. 2 minuti
  2. Motivazione dell'attività cognitiva. 8 minuti
  3. Presentazione della giuria. 2 minuti
  4. Comunicare il tema e gli obiettivi dell'evento. 2 minuti
  5. Presentazione della squadra. 3 minuti
  6. Conduzione di gare. 15 minuti
  7. Riflessione dell'attività cognitiva. 5 minuti
  8. Riassumendo l'evento. 3 minuti

Andamento dell'evento

  1. Organizzare il tempo.

D: - Ciao, cari ospiti, ciao! Buon divertimento e gioia! Ti aspettiamo da molto tempo, non iniziamo la competizione senza di te, annunciamo l'inizio!

  1. Motivazione dell'attività cognitiva.

D: - Quale competizione – chiedi? Basta guardare il design della nostra tenda e pensare a quale argomento sarà dedicato al nostro concorso? (risposte del pubblico) Quanti di voi conoscono la storia di questo simbolo teatrale? Allora penso che potresti essere interessato a saperlo?

Queste maschere provengono mitologia greca. Il dio supremo Zeus aveva 9 figlie dal cuore puro e dalla voce meravigliosa. Erano chiamate MUSE, dee protettrici delle arti e delle scienze. Le Muse vivevano sulla cima del sacro monte Parnaso e, attingendo l'acqua dalla sorgente Kastalsky, la donavano agli eletti. Dopo aver assaporato questa umidità vivificante, gli eletti sono diventati poeti e cantanti, ballerini e attori, musicisti e scienziati.

Quasi tutte le sorelle erano imparentate con il teatro, ma solo due di loro - Melpomene e Thalia - sono simboli delle arti dello spettacolo.

Melpomene, musa della tragedia, era raffigurata con una maschera tragica in una mano e una spada nell'altra: abbatteva i vizi umani. Talia, la musa della commedia o della poesia leggera e allegra, era raffigurata con una maschera comica e un tamburello che sembrava chiamare le persone alle esibizioni di artisti itineranti;

D: Sai perché gli attori indossavano maschere nei teatri greci? (risposte degli studenti) Esatto, date le enormi dimensioni del teatro, le espressioni negli occhi degli attori non erano visibili a tutti gli spettatori. Ciascun attore aveva quindi 2-3 grandi maschere: una raffigurava un volto tranquillo, la seconda un volto allarmato, la terza uno distorto dall'orrore.

Ora guarda il detto del famoso drammaturgo William Shakespeare: "Il mondo intero è un palcoscenico e le persone in esso sono attori". (risposte degli studenti)

Questa frase ci dice che una persona ha molti volti e durante la giornata deve “provare” diversi ruoli. Ad esempio, ora siete spettatori. Quale? (Amichevole, attivo)

E a casa? (figli, figlie) Quali? (obbediente o birichino, a volte capriccioso, ecc.)

E per strada? Nel negozio? E se hai fratelli e sorelle più piccoli? (risposte degli studenti)

D: Beh, come vedo, abbiamo spettatori amichevoli e attivi. Chi manca? Attori! Diamo loro il benvenuto! Incontra gli studenti delle classi 7a e 7b (le squadre escono con la musica)

  1. Presentazione della giuria.

D: Ma prima di conoscere meglio i nostri partecipanti, voglio presentarvi la nostra giuria competente, che valuterà obiettivamente i nostri concorrenti.

  1. Comunicare il tema e gli obiettivi dell'evento.

D: Cari partecipanti al “Concorso di recitazione”, avete avuto un'opportunità unica di rivelare il vostro talento, di mostrare

Espressività pantomimica, senso del ritmo, senso dell'umorismo, padronanza dell'imitazione e capacità di lavorare in squadra.

5. Presentazione dei comandi.

Bene, sono tutti riuniti e io annuncio Primo concorso: “complimento dell’attore”

I partecipanti devono presentarsi con qualche gesto interessante al ritmo della musica.

6. Concorsi

1 concorso - “uomo che mastica”

I partecipanti mimano per rappresentare mentre mangiano qualcosa di commestibile.

Le carte vengono distribuite ai partecipanti e il pubblico indovina.

(semi, mela verme, pesce osseo, anguria matura, gelato che si scioglie, kebab poco cotto, spaghetti, porridge di semolino)

2 concorso – “episodi divertenti”

Recita episodi divertenti della nostra vita:

Sei una nonna anziana, sei sul balcone del tuo nono piano e vedi come i ragazzi di sotto stanno offendendo il tuo amato nipote;

Come consigliere, vedi proprio il bambino della tua squadra albero alto accampamento e devi rimuoverlo da lì.

3 concorso - "parlare di animali"

Per interpretare qualsiasi animale, un attore deve essere molto attento, poiché deve ricreare accuratamente suoni e movimenti.

Ora due animali si incontreranno e parleranno attraverso il recinto:

Gallo e gallina;

Un piccolo cane e un grosso cane arrabbiato;

Due scimmie;

Leone e capretto;

Maiale e capra.

4 concorso – “ballare in stili diversi”

5° concorso – “doppiatore”

Il grande stadio faceva un rumore sordo*. Suonò la fanfara*. I cavalli nitrirono*. I cavalieri vestiti di armatura uscirono sulle liste*. Il corno di guerra suonò*. La visiera scricchiolò*. I cavalieri corsero l'uno verso l'altro*. Colpo*. Un cavaliere cadde*. Il secondo scese da cavallo*. Si avvicinò alla principessa*. E ha cantato una vecchia ballata* in inglese*.

6 concorso – “teatro improvvisato”

Per entrambe le squadre: Ivan il Matto, 2 figli, una pentola, una tenda - 2 persone, un'ombra, tre pecore, birra.

Testo:

Una tenda. C'erano una volta 3 fratelli: due erano intelligenti e il terzo era Ivanushka il Matto. Quelli intelligenti pascolavano le pecore, ma gli sciocchi non facevano nulla, si limitavano a sedersi e a catturare le mosche.

Una tenda.

Un giorno Ivan cucinò il porridge e disse: "Porterò questo porridge ai miei fratelli, lasciali mangiare". La giornata era soleggiata. Ivan è uscito dal cortile, ha visto la sua ombra da dietro e ha pensato, che razza di persona mi sta seguendo? E cominciò a lanciare il porridge alla sua ombra. E l'ombra continua ad arrivare da dietro. L'ombra si è rivelata insaziabile. E Ivan le lanciò una pentola.

Una tenda.

Ivan va dai suoi fratelli a mani vuote. E hanno cominciato a picchiarlo, a picchiarlo. Lo hanno costretto a pascolare le pecore. E le pecore si dispersero per il campo lati diversi. Cominciò a prenderli, ma loro si liberarono e scapparono di nuovo.

Tuttavia catturò tutti e radunò il gregge di pecore in un mucchio. Si siede su una pecora, si rallegra, sorride. I fratelli tornarono dal pranzo. E di nuovo iniziarono a picchiarlo, a picchiarlo e poi a mandarlo a casa per farcela.

Una tenda.

Si siede a casa, prepara la birra: ha deciso di divertirsi con i suoi fratelli. E la birra fermenta ancora nella botte. Decise di bere birra e, dopo essersi ubriacato, iniziò a girovagare per casa e cantare canzoni. I fratelli tornarono a casa dal lavoro, litigarono di nuovo con Ivan, iniziarono a picchiarlo, a pugnalarlo, si arrabbiarono: misero Ivan in un sacco e lo trascinarono al fiume.

Una tenda.

  1. Riflessione.

D: Mentre la giuria riassume i risultati del concorso, vorrei condurre una breve intervista con i nostri partecipanti, che possono essere giustamente definiti artisti del collegio di sanatorio n. 2.

  1. Cosa hai imparato di nuovo sul teatro oggi?
  2. Quali capacità dovrebbe avere un attore?
  3. Quali cose nuove hai scoperto su te stesso e sui tuoi compagni di classe?
  4. Chi ti ha colpito di più con il suo talento?
  5. Anche se non diventi un artista, dove pensi che la recitazione possa tornare utile?

D: Grazie per l'intervista e ora parla la giuria.

  1. Tirando le somme, premiando i vincitori.

D: E vorrei concludere l’evento di oggi con una poesia di Yuri Evseev:

Shakespeare ha detto: “Il mondo intero è un palcoscenico e le persone in esso sono attori!”

Chi è un ladro, chi è un giullare e chi è un sempliciotto, un saggio o un eroe.

E quindi, e quindi, lascia le tue controversie -

Cerca il tuo ruolo nella vita, scolpisci la tua immagine.

Il nostro mondo è una sala! La nostra vita è un palcoscenico

Risate e lacrime, dolore e amore si mescolano qui.

Ma almeno vivi cento vite contemporaneamente.

Sii e ​​rimani te stesso.

Grazie a tutti per la vostra attenzione

Essere sano!

Arrivederci!


Regolamento del concorso di bellezza “Tutto il mondo è un teatro”,

dedicato all'Anno Culture

Concorso di bellezzaè un evento di alto livello artistico che richiede una seria preparazione da parte dei partecipanti. Il concorso si svolge durante le vacanze scolastiche “La mia scuola, la tua, la nostra!”

Obiettivi:

Educazione estetica;
introdurre i giovani alla cultura nazionale;
individuazione e sviluppo dei talenti;

Compiti:

    Identificare gli studenti che combinano la bellezza con talento, intelligenza e intelligenza per aiutare il loro ulteriore sviluppo armonioso e la loro formazione come individui.

    Formare una visione del mondo umanistica tra i giovani, coltivare il gusto estetico, promuovere valori morali e immagine sana vita mezzi artistici concorrenza.

    Sviluppare la capacità di muoversi magnificamente, mantenersi sul palco, comunicare con il pubblico e la capacità di creare la propria immagine.

    Accrescere il prestigio della Scuola.

Concorrenti: studenti delle classi 10°-11°

Criteri di valutazione per i partecipanti al concorso: il sistema di valutazione è a cinque punti.

Fasi del concorso:

    "Miss e Mister Scuola":

    • uscita (capacità di comportarsi sul palco, sfilata di moda),

      rappresentazione creativa dei tuoi personaggi nell'opera teatrale (partecipazione a una scena dell'opera teatrale),

      competizione intellettuale (risposte alle domande)

    "Signorina Acconciatura":

    • capacità di presentarsi

      originalità dell’idea, qualità e artigianalità,

      accessori utilizzati.

    “Tatuaggio”: pittura del corpo.

    • capacità di presentarsi

      una storia sulla creazione di un'immagine (protezione del modello da parte del Maestro),

      competenza, qualità di esecuzione e correttezza della prestazione.

    "Avanguardia":

    • capacità di presentarsi

      racconto sulla creazione dell'immagine (protezione del modello da parte del Maestro)

      originalità dell'idea, qualità e artigianalità.

Compiti a casa:

    “Immagine scenica (i principali partecipanti nell'immagine degli eroi teatrali)" – 2 partecipanti

    Concorso intellettuale per i protagonisti sulla conoscenza della storia del teatro, lettura di una poesia

    “Concorso di acconciatura” (l'acconciatura viene creata il giorno della competizione da un compagno di classe) – 1 partecipante e Maestro

    “Sul palco del teatro” (recitare una scena dello spettacolo, 3-5 minuti)

    “Concorso di tatuaggi” (il disegno viene applicato il giorno del concorso da un compagno di classe) – 1-2 partecipanti e un Master

    “Concorso d’avanguardia” (creare un costume con materiali di scarto e presentarlo) –

1 partecipante e Maestro

    Esci in abiti da sera dei principali partecipanti

Criteri di valutazione dei partecipanti ai concorsi di bellezza

“Il mondo intero è un teatro!”

Il sistema di valutazione è a cinque punti.

    "Manca la scuola":

    • partecipazione ad una scena dello spettacolo,

      competizione intellettuale (risposte a domande su un tema teatrale)

      arte della recitazione (leggere una poesia)

    "Signor Scuola":

    • uscita (capacità di rimanere sul palco),

      partecipazione ad una scena dello spettacolo,

      arte della recitazione (leggere una poesia)

      competizione intellettuale (risposte a domande su un tema teatrale)

    “Miss Acconciatura”: (l'immagine è stata realizzata a scuola il giorno del concorso da una compagna di classe)

    • uscita (capacità di rimanere sul palco),

      capacità di presentarsi nel personaggio

    "Maestro dei capelli":

    • la capacità di presentare un'immagine teatrale (uno spettacolo in cui questa acconciatura può essere utilizzata)

      una storia sulla creazione di un'immagine,

      padronanza della prestazione,

      accessori utilizzati

    “Modello tatuaggio”: (il disegno viene applicato il giorno del concorso) – 1-2 partecipanti

    • uscita (capacità di rimanere sul palco),

      capacità di presentarsi nel personaggio

    "Maestro del tatuaggio":

    • la capacità di presentare un'immagine teatrale (una performance in cui questa immagine può essere utilizzata)

      una storia sulla creazione di un'immagine,

      padronanza della prestazione

    “Vanguard”: (l’immagine è stata realizzata a scuola il giorno della competizione da un compagno di classe)

    • uscita (capacità di rimanere sul palco),

      capacità di presentarsi nel personaggio

    "Maestro dell'Avanguardia":

    • la capacità di presentare un'immagine teatrale (una performance in cui questo outfit può essere utilizzato)

      una storia sulla creazione di un'immagine,

      padronanza della prestazione

In tutte le nomination viene preso in considerazione l'aspetto in cui i partecipanti e gli artisti possono apparire sul palco.

Concorso di bellezza 2014

Il mondo intero è un teatro...

Ved: Buonasera amici! Siamo lieti di accogliervi in ​​questa sala, dove oggi si svolgerà un concorso di bellezza, diventato tradizionale nella nostra scuola! Vogliamo dedicare questa serata al teatro. “Il mondo intero è un palcoscenico e le persone che vi abitano sono attori”, disse una volta William Shakespeare. Ti invitiamo a immergerti in questo magnifico e indimenticabile mondo da favola.

Un incantevole mondo di bellezza ci aspetta. Ma come ricorderete, cari telespettatori, oggi abbiamo un concorso, il che significa che i concorrenti saranno valutati da una giuria. Permettetemi di presentarvi la nostra illustre giuria.

Diplomata, vincitrice dei concorsi vocali cittadini, regionali e internazionali Marina Ksenafontova.

Ospite d'onore Miss Scuola 2013 Anastasia Avilova

Presidente della giuria - Specialista del Centro Educativo Regionale "Centro per lo Sviluppo Innovativo" Metodologo per il supporto scientifico e metodologico istruzione aggiuntiva Kichuk Ksenia Yurievna

USCITA DEI PRINCIPALI PARTECIPANTI IN COSTUMI DI PERSONAGGI DI TEATRALE

Veda: attori e spettatori sono due facce della stessa medaglia, sono due metà di un miracolo intero, grande, bello ed eterno, che si chiama teatro. Permettetemi di invitare sul palco i partecipanti al concorso di oggi.

Ved: Quindi, un attore è una persona che deve essere in grado di fare assolutamente tutto: cantare, ballare e persino camminare sulle mani.

E ora voglio fare qualche domanda alle ragazze:

1. Per favore, nomina i teatri di Khabarovsk.

(Teatro giovanile, Commedia musicale, Teatro bianco, Teatro delle marionette, Triade, Teatro drammatico)

2. Sei stato a teatro? Ricorda il nome dello spettacolo che ti ha colpito di più e condividi con noi le tue sensazioni.

3. Riesci ad immaginare quante persone lavorano affinché lo spettacolo possa nascere!? Nomina quante più professioni possibili presenti nel teatro.

Ved: I partecipanti hanno affrontato la prova con dignità. E ora daremo ai nostri concorrenti l'opportunità di mettersi alla prova.

L'arte della recitazione è uno dei criteri principali della recitazione teatrale, in base al quale viene valutata l'abilità di un attore.

I nostri partecipanti hanno preparato in anticipo il testo della poesia per la lettura dal palco. Una parola ai nostri concorrenti.

Applausi ai nostri “eroi”.

E infine, l'ultimo test per i nostri partecipanti, la cui risposta può portare punti extra.

Nomina i nomi delle figure teatrali associate alla formazione del teatro in Russia. (Nemirovich-Danchenko V.I., K.S. Stanislavsky, Shchepkin M.S., Meyerhold V.E., A.N. Ostrovsky, G. Tovstonogov, E. Vakhtangov)

Ved: Ottime risposte! Adesso chiederò ai concorrenti di scendere ancora una volta sul podio. Coppia N. 1, N. 2, N. 3

Salutiamo i nostri concorrenti con un fragoroso applauso.

CONCORSO DI ACCONCIATURA

Ved: Probabilmente lo sapete tutti tempi differenti erano di moda diversi tipi acconciature Portavano acconciature alte, bouffant, conchiglie, trecce e c'è stato un tempo in cui anche gli uomini indossavano parrucche. Le cose sono diverse in questi giorni! E solo a teatro o ad un concorso di bellezza possiamo vedere questa varietà di acconciature.

Quindi, incontra i nostri concorrenti:

№1__________________________________________________________________________

№2__________________________________________________________________________

№3__________________________________________________________________________

Acconciature stupende! Scopriamo come sono nati questi capolavori. Chiediamo ai parrucchieri di presentare la loro acconciatura e l'immagine che hanno creato.

L'eroina di quale commedia potrebbe indossare la tua pettinatura?

La giuria dovrà valutare la capacità di presentare un'immagine teatrale, l'abilità esecutiva e gli accessori utilizzati.

Presta attenzione a come si combinano acconciature e abiti. Chiederò ai nostri concorrenti di scendere di nuovo dal podio (i concorrenti scendono dal podio e prendono posto sul palco).

La giuria ha un compito serio da svolgere: scegliere il meglio tra i capolavori presentati. Per questo daremo loro un po' più di tempo. E applaudiamo i partecipanti dal palco.

Ved: Mentre la giuria delibera, voglio invitare sul palco il cantante della canzone _______________________________________________ ___________________________________________

Numero musicale

Ved: Prestazione eccellente, vero? E ora la giuria è pronta a tirare le somme dei risultati del concorso di acconciatura.

Premiazione

SUL PALCOSCENICO DEL TEATRO

(presentazione di un estratto dell'opera)

Ved: Continuiamo la nostra serata, amici. L'attesa della prima è sempre emozionante sia per l'attore che per lo spettatore. Oggi i nostri concorrenti faranno il loro debutto su questo palco. Presenteranno estratti da varie esibizioni.

Incontra la coppia n. 1, che rappresenta il teatro drammatico classico. Vedrai un frammento dell'opera "Otello" basata sull'opera di Shakespeare.

I seguenti partecipanti rappresenteranno il cabaret teatrale "Moulin Rouge", mostreranno la storia d'amore della giovane eroina e del regista teatrale attraverso il linguaggio della danza.

Per migliaia di anni, in molti paesi del mondo, le bambole sono state usate per giocare storie diverse. La terza coppia presenterà alla nostra attenzione il Teatro dei Burattini.

Ved: La giuria valuterà i concorrenti e lui si esibirà per te

_______________________________________________ ______________________________

(Numero musicale)

CONCORSO DI TATUAGGIO

(partecipano 1-2 persone per classe)

Ved: Gli attori nelle produzioni teatrali spesso devono trasformarsi nelle immagini di personaggi fiabeschi e talvolta in animali o piante. Per fare questo, devono dipingere i loro corpi con disegni, i cosiddetti tatuaggi. E oggi i nostri concorrenti presenteranno le loro creazioni alla vostra attenzione.

I partecipanti alla nomination "Tatuaggio" sono invitati sul palco:

Partecipanti numero 1______________________________________________________________

Partecipanti n.2______________________________________________________________

Partecipanti numero 3______________________________________________________________

Immagini meravigliose! Scopriamo come sono stati creati. Chiederemo ai partecipanti di presentare la loro immagine e di dirci in quale performance appare.

E ora _______________________________________________________ sta ballando per te

Ved: Invito i partecipanti alla nomination “Tattoage” sul palco.

E ora la giuria è pronta a tirare le somme dei risultati del concorso.

Premiazione

CONCORSO "AVANGUARDIA"

Ved. Continuiamo la nostra competizione, la fase successiva è la competizione Avangard. Il significato della parola avanguardia nel dizionario è spiegato come segue:
L'avanguardia è un movimento artistico del XX secolo che rompe con il realismo e cerca nuove espressioni artistiche.

I nostri partecipanti sono stati invitati a cimentarsi nel presentare alla giuria lavori creativi realizzati con i materiali disponibili, che sono stati valutati tenendo conto di numerosi parametri: lavorazione, accessori utilizzati e, ovviamente, l'immagine stessa creata dal Maestro. Bene, ora vedremo come i concorrenti sono riusciti a presentare le loro immagini in modo insolito.

Ved: I partecipanti alla nomination Avangard sono invitati sul palco

Partecipanti N. 1__ (Maestro dell'Avanguardia)

Partecipanti n.2_ (Maestro dell'Avanguardia)

Partecipanti numero 3__

Immagini meravigliose! Scopriamo come sono stati creati. Chiediamo ai maestri di presentare la loro immagine.

Chiederò ai nostri concorrenti di salire sul podio ancora una volta. Abbiamo salutato i nostri partecipanti dal palco con fragorosi applausi. La giuria valuterà i concorrenti.

E ora sta ballando per te ________________________________________________

Ved: Invito i partecipanti alla nomination Avangard sul palco. La parola alla giuria.

ASPETTO DEI PRINCIPALI PARTECIPANTI IN ABITI DA SERA

Ved: Cari spettatori, il nostro concorso si sta avvicinando alla finale, quindi voglio invitare i partecipanti principali al ballo del teatro. (Esce verso la polonaise) Incontro

numero di coppia 1________________________________________________________________________________

coppia n. 2__________________________________________________________________________________________

coppia n. 3______________________________________________________________________________

Poiché è stato annunciato un ballo e si sa che si balla durante un ballo, le coppie sono invitate a ballare.

Giocare con gli spettatori

Ved: Mentre la giuria valuta il compito del concorso, annunciamo un gioco con il pubblico. Elenca i titoli delle opere teatrali di A.N. Ostrovskij. Un premio attende il vincitore.

(“Foto di famiglia”, “La nostra gente – contiamo”, “Mattino giovanotto"", "Un incidente inaspettato", "Povera sposa", "Non salire sulla slitta di qualcun altro", "La povertà non è un vizio", "Non vivere come vorresti", "C'è qualcuno che ha i postumi di una sbornia" festa di qualcun altro", "Luogo redditizio", "Dormire festivo fino al pranzo", "Non andavano d'accordo!", "Custode", "Temporale", "Fanciulla di neve", "Dote", "Foresta", "Un vecchio amico è meglio di due nuovi", "I tuoi cani litigano, non disturbare quelli di qualcun altro" , "Quello che cerchi, lo troverai" ("Il matrimonio di Balzaminov").

Ved: Bene, ora parliamo con la nostra giuria!

Ved: È giunto il momento di concludere la nostra serata, ma questo non significa affatto che stiamo lasciando il mondo del teatro. Dopotutto, come disse molto saggiamente il grande Shakespeare a suo tempo: "Il mondo intero è un teatro e le persone in esso sono attori". Non importa quanto ci provi, non puoi dirlo meglio. Davanti a noi ci sono gli spettacoli nei teatri della città. Ci vediamo!

Progetto del concorso “Tutto il mondo è un teatro...”

    Uscita dei principali partecipanti in costumi di personaggi teatrali

    Domande per i partecipanti. Il compito dei giovani è leggere una poesia dal palco

    Concorso di acconciature

    numero musicale

    Premio nella categoria "acconciatura"

    Sul palco del teatro (presentazione di un estratto dell'opera)

    musica numero

    Concorso di tatuaggi

    musica numero

    Premio nella categoria “Tatuaggio”.

Concorso d'avanguardia

    numero musicale

12. Premio nella categoria “Avanguardia”.

13L'aspetto dei principali partecipanti in abiti da sera

14. Danza dei partecipanti principali (numero musicale)

15 Giocare con gli spettatori

16 numero musicale

17.premiazione.