22 ноября на сцене Национальной оперы Украины -​ балет «Спящая красавица». Партии Авроры и принца Дезире исполняют прима Екатерина Кухар и премьер Голландского национального балета Йонг Джу Чой.

Екатерина Кухар и Йонг Джу Чой

После морозных улиц репетиционный зал в Киевской опере кажется тропиками: здесь от силы находится человек десять, но страсти нешуточные. Солисты балета «Спящая красавица» Катерина Кухар и Йонг Джу Чой вовсю отрабатывают свой pas de deux . Это, пожалуй, то, что впечатляет большего всего - синергия и отдача артистов во время репетиции, когда на них никто не смотрит, кроме отражения в зеркале. И для Катерины, и для Йонга это далеко не первый опыт со «Спящей красавицей». Йонг впервые станцевал эту партию на сцене Голландского театра в Амстердаме в декабре 2017 года. С тех пор он четыре раза исполнял партию принца Дезире. Даже на репетиции создается впечатление, что эта партия создана именно для него. Премьер Голландского балета Чой - артист невероятной грации и, кажется, врожденного благородства, при этом он выглядит очень мужественно и статно. В его репертуар входят практически все классические партии, а также постановки настоящих звезд - Уильяма Форсайта, Джона Ноймайера, Бенджамина Мильпье. "Я получаю массу удовольствия, исполняя партию Дезире", - признается танцовщик.

«Спящая красавица» - шедевр и один из самых красивых балетов; всем известная история любви на основе одноименной сказки Шарля Перро под музыку Чайковского. Украинская звезда этого спектакля - Екатерина Кухар, одна из самых известных наших балерин, которую хорошо знают в Европе. График выступлений Кухар - от Парижа до Токио. "Спящая красавица" - ее фирменный балет. Впервые она станцевала Аврору на сцене Национальной оперы шесть лет назад, а сколько раз с тех пор - уже и не сосчитать. "Это самый тяжелый спектакль. Так всегда говорила мой педагог, прима Татьяна Таякина. Здесь огромная физическая нагрузка и вариации в разнообразных стилях. В «Спящей красавице» весь балет построен на каскаде прыжков и вращениях, для меня это большая ответственность", - делится Кухар.

1 / 3

На репетиции был постоянный партнер Екатерины и в жизни, и на сцене, премьер Национальный оперы Александр Стоянов. Екатерина говорит, что с ним ей работается проще всего: «Он досконально знает меня, мое тело и все нюансы в любом из па-де-де». Спрашиваю, как она нашла контакт с Чойем: "Работать с новыми партнерами всегда интересно, это прикосновение к другой дуэтной балетной школе, ты растешь и развиваешься. А работать с Йонгом - одно удовольствие. Он очень внимательный партнер и невероятный артист, который буквально парит в воздухе".

Благодаря ее имени интерес к балетному искусству в Украине вырос.

Прима-балерина Национальной оперы Украины Екатерина Кухар востребована не только в родной стране, но и за рубежом. Эта встреча - итог нескольких месяцев переговоров с пресс-аташе балерины.

Сначала она была занята на репетициях перед премьерой нашумевшего балета "Дети ночи", потом гастроли в Швейцарии, после - занята в США, затем в Киеве танцевала "Жизель" и "Спартак" с приглашенными артистами Ла Скала и Бостон балета.

В интервью "УП.Жизнь" Екатерина Кухар рассказала о партнерах на сцене, о том, какая роль повлияла на ее жизнь, и от чего приходится отказываться артистам балета.

В марте вы получили звание народной артистки Украины. Насколько это для вас важно? Ведь некоторые артисты считают подобные регалии пережитком советской эпохи, но не видят пока иной альтернативы.

Когда я узнала о присвоении звания, не скрою, было очень приятно.

Для меня народный артист - это, в первую очередь, тот, кого знает и любит публика. Если государство оценивает твою работу - это двойная радость.

Хотя за границей нет званий. За рубежом артиста узнают только по фамилии - это главный козырь.

- Выступая за границей, что для вас в приоритете - статус мировой сцены или фамилия партнера?

Большое значение имеет уровень профессионализма партнера, с которым я танцую на сцене. Мне повезло в том смысле, что мой педагог - Валерий Ковтун, которого Майя Плисецкая называла лучшим партнером, всегда говорил:

"Чтобы не случилось в дуэтном танце, всегда виноват партнер".

Он превозносил женщину в балете.

Поэтому я всегда очень требовательна к партнерам по сцене, потому что знаю все нюансы дуэтного танца и хочу быть уверена, что ничего не случится.

- Что вы имеете в виду?

Бывают партнеры, которые в дуэтном танце ведут себя как нарциссы и не считают нужным бережно ставить партнершу после определенных поддержек.

В итоге балерина больше устает и может травмироваться.

У меня был единственный такой случай и, надеюсь, последний.

Я ценю надежных партнеров по сцене.

Для меня идеальный партнер - мой муж Александр Стоянов.

Уверена, что он сделает все как надо, что дает мне возможность сосредоточится на своем образе, более глубоко раскрыть характер персонажа в спектакле, тем самым отдавая больше энергии в зал.

Почему в большинстве случаев получается, что стоит артисту уехать из Украины, он там становится известным, а в родной стране его не ценят?

Известными становятся не многие. Нам не рассказывают те случаи, когда люди уехали из Украины, и их карьера не сложилась.

Все зависит от человека, его характера. Очень большую роль в судьбе актера, как и любого человека, играет везение.

Яркий пример - украинский артист балета Сергей Полунин , который выступает на лучших мировых сценах, снимается в голливудских фильмах.

Есть много талантливых артистов балета, танцующих на высоком уровне, но в силу разных обстоятельств о них мало кто знает. Возможно, мало хорошо танцевать, важно быть еще и интересной личностью.

В то же время, несмотря на медийную популярность, сам Сергей не раз жаловался в интервью, что артисты балета, что в Лондоне, что в Киеве, живут почти одинаково и в достаточно стесненных условиях.

Но, на мой взгляд, это больше относится к артистам кордебалета.

У ведущих артистов балета возможностей гораздо больше, хотя в каждом театре есть свои нюансы.

Наверное, поэтому, когда заканчивается контракт за рубежом, и иностранные гости становятся никому не интересны, они пытаются вернуться в Украину и закрепиться здесь, на родине, на руководящих должностях. Значит не так-то у нас все и плохо!

Когда Полунин презентовал фильм в Киеве осенью 2017 года, говорил о том, что намерен популяризировать балет. В чем нуждается балет в Украине?

Два основных фактора влияют на развитие балета. Первое - талантливые личности в искусстве: артисты, хореографы-постановщики, композиторы, художники декораций.

Второй фактор - финансирование. Чтобы наш балет и дальше находился среди лидеров, его необходимо поддерживать на государственном уровне.

Балет - очень дорогой вид искусства.

Национальной опере сложно, но возможно конкурировать с такими гигантами, как, например, Нью-Йорк Сити балет, Ла Скала в Милане.

В эти города приезжает ежедневно невероятное количество туристов - это одни из самих посещаемых уголков в мире.

Поэтому эти театры могут себе позволить ставить высокую цену за билеты и делать новые дорогостоящие постановки.

К тому же, балет в этих странах поддерживается на государственном уровне в течение десятилетий.

О театрах пишут книги, снимают кино. Например, "Призрак оперы" о Парижском театре или мультик "Балерина", который вышел в прокат в прошлом году и пользуется невероятной популярностью у детей.

Девочки после этого мультика мечтают стать балериной и танцевать "Лебединое озеро" в Гранд Опера.

Эти ходы очень помогают развитию театра и увеличивают интерес к искусству.

Помогает пресса и телевидение, когда журналисты поддерживают наши мероприятия, люди проявляют огромный интерес к таким новостям.

Чтобы достойно представлять Украину на зарубежных гастролях, нужно вкладывать финансы в новые масштабные постановки.

Самые могущественные государства, в первую очередь, пишут свою историю в книге искусств.

- Вы хотели бы переехать жить в другую страну?

Я люблю путешествовать, но еще больше люблю свою страну.

Не представляю жизнь без Киева, родного театра и дома.

Конечно, были заманчивые предложения остаться в США, Швейцарии и других странах, но мы - я и семья - хотим быть здесь.

- Насколько публика отличается в Украине и за рубежом?

Везде есть какие-то особенности восприятия балетного искусства. Когда мы были в Италии со спектаклем "Дон Кихот", то не успели выйти на сцену, сразу же зал взрывался аплодисментами, кричали "Браво!".

Когда были в ОАЭ, в Омане, показывали "Золушку", у нас весь спектакль прошел в абсолютной гробовой тишине.

Мы уже начали волноваться, почему такая реакция. Но в финале нас ждал шквал аплодисментов.

Кстати, перед гастролями в Оман многим артистам переделывали костюмы - удлиняли пачки девушкам, парням шили штаны вместо обычных трико.

В Японии зритель всегда после спектакля ждет автограф.

Выстраивается такая очередь, что на это уходит несколько часов! У них еще есть традиция дарить небольшую салфетку-полотенце.

- Какой подарок от зрителя за последнее время вас удивил?

Недавно поклонник из-за рубежа прислал большую картину из пластилина. Это фрагмент из спектакля "Мастер и Маргарита".

Признаюсь, была в восторге. Не представляла, что из пластилина можно сотворить такое красивое полотно.

Многие отмечают, что за последние годы украинский зритель изменился, стал более активно ходить в театр. Вам это заметно?

Еще в 2013-14 годах, когда происходили трагические события на Майдане, театр закрывался только на один день.

Мы думали, что будут полупустые залы, но этого не было.

Зритель приходил в театр в этот тяжелый период, чтобы получить вдохновение, глоток надежды и душевное успокоение.

Сейчас зритель активно ходит в театр. Причем разного возраста.

На моих спектаклях это и маленькие девочки, мечтающие стать балеринами, и молодежь, и старшее поколение.

Недавно на служебном входе в театре одна пожилая женщина пришла, надеясь увидеть меня, и оставила букетик полевых цветов.

Это меня очень растрогало, но, к сожалению, она никаких контактных данных не оставила.

Мне очень приятно, когда дарят цветы и подписывают открытки, от кого букет - это важно. Интересно, с какими цветами я ассоциируюсь у зрителей.

Очень трогает, когда пишут спасибо за то, "что благодаря вам я пришел в оперный театр". Такие сообщения вдохновляют.

Недавно ребенок прислал написанную им картину, на которой изображена балерина, и попросил, чтобы я оставила автограф.

Вы за границей не только выступаете, но и участвуете как член жюри на детских конкурсах. На что обращаете внимание?

На конкурсах мне хватает двух минут, чтобы оценить артиста. После первого тура, любой, кто не допущен ко второму, имеет право подойти ко мне и узнать - почему он не прошел дальше.

Несмотря на то, что конкурс длился с 9 утра до 23 вечера, и трудно запомнить всех исполнителей, я всегда объясню человеку, над чем ему еще стоит работать, чтобы в следующий раз выступить лучше.

Как правило, во время выступления конкурсанта записываю для себя, в чем его сильные и слабые стороны.

Перед нами выступают дети, поэтому важно дать правильный совет, чтобы ребенок не потерял веру в себя.

Бывает, ребенок демонстрирует хорошую технику, но ему не хватает музыкальности или внешней эстетики.

Ведь балет - это прежде всего искусство эстетическое, и внешний вид артиста - это 50% успеха.

Зрители приходят в театр, чтобы получить усладу для глаза.

Оценивая артиста на конкурсе, для меня важен симбиоз - гармоничное сочетание внешних данных с техникой исполнения, драматизмом.

- Насколько для артистов балета важна харизма?

Харизма очень важна для артиста, но она чаще всего больше раскрывается в спектаклях.

Редко кто может на конкурсе за минутную или двухминутную вариацию взять зал своей энергетикой.

- Какие спектакли вам ближе по жанру?

Драматические. Для меня они имеют невероятную ценность. В начале карьеры я в буквальном смысле "хваталась" за все партии.

Последние 5-7 лет чувствую потребность именно в драматических спектаклях. Это закономерный процесс.

Когда актер становится зрелым, он понимает, какие роли ему близки по духу.

Одного вдохновения мало, необходимо вдохновение образованного духа.

Дух, который знает линию персонажа и раскрывает эти переживания осознанно и глубоко.

Для меня важно, чтобы в спектакле было развитие конфликта, духовная и психологическая составляющие в характере персонажа.

Конечно, такие роли требуют от актера тщательной подготовки, но в разумных пределах.

Известно, что русская прима-балерина Ольга Спесивцева, готовясь к партии в балете "Жизель", много времени проводила в доме для душевнобольных.

И впоследствии она провела 20 лет в психиатрической лечебнице.

- В вашей карьере были роли, которые повлияли на жизнь?

Да. В свое время мой педагог Элеонора Михайловна Стебляк, благодаря предложению станцевать партию Джульетты, вытащила меня из глубокой бездны депрессии.

Свои переживания, боль я смогла перенести на сцену в образе Джульетты.

- Жизнь артиста, тем более балерины, достаточно сурова. В чем приходится отказывать самой себе?

В каждой профессии есть свои особенности. Все зависит от настроя. Если бы мне в детстве сказали родители: "У всех деток много свободного времени, а у тебя, бедненькой, одни репетиции с утра до вечера в балетной школе", я бы с ужасом об этом думала и после каждой репетиции жаловалась бы на жизнь, жалела бы себя так далее.

А у меня была другая установка, что это норма. Поэтому этот образ жизни и нагрузку я воспринимала как должное.

Сейчас уже, будучи взрослой, считаю, что этот режим решает важную проблему - направление энергии ребенка в правильное русло.

Ребенок не валандается без дела, а развивается и учится достигать каких-то целей, с детства воспитывается характер.

С другой - такие дети растут, словно "комнатное растение".

Когда начинается взрослая жизнь, возникает проблема выбора: балет или жизнь как у всех.

Если у тебя выходной, то в театре он выпадает на понедельник, а суббота и воскресенье - спектакли.

Новогодние праздники - то же самое. У меня с первым мужем тоже были конфликты на этой почве - он хочет отдохнуть на выходных, а у меня работа.

Если артист пропускает день-два, он делает два шага назад.

Если ты уезжаешь на отдых на неделю, то потом стоит колоссальных усилий привести себя в форму.

Особенно этот вопрос остро стоит перед балеринами. В театре немало девушек, которым 35+, и они до сих пор не решились уйти в декрет.

Потому что каждая артистка балета, особенно прима, понимает, что рождение ребенка может повлиять на тело до такой степени, что есть риск уже больше не вернуться на сцену.

Это индивидуальные особенности изменения гормонального фона. Ведь незаменимых в балете нет.

Для меня априори невозможно выйти на сцену, даже после декрета, пока я не привела себя в прежнюю форму.

Артист - это стимул и пример для подражания, поэтому за собой нужно всегда тщательно следить и держать себя в тонусе.

- Вы для себя уже знаете, где гармония между семьей и карьерой?

Мой главный "рецепт" - мой муж (улыбается) , который меня поддерживает во всем.

Каждый мужчина, который живет с примой, должен понимать, что он - это ее помощник и опора .

Я благодарна Саше, что мы все с ним можем делать вдвоем: и танцевать, и отдыхать, и готовить. Глубоко уверена, что если мужчина любит женщину, то все сделает ради нее.

Ірина Голіздра , спеціально для УП.Життя

Если Екатерину Кухар описать двумя словами, то это, непременно, изящество и грация. Ее творчество, откровенные высказывания, аристократизм и эффектные наряды вызывают интерес не только у ценителей балета, но и широкой публики. Прима балета Национальной оперы Украины претендует на титул иконы стиля, дополняя хороший вкус своей мощной харизмой. В личной жизни у Кати полная гармония: она счастлива в браке с партнером по сцене Александром Стояновым и воспитывает двоих детей – 8-летнего Тимура и 3-летнюю Анастасию.

Номинантка на звание самой красивой женщины страны по версии журнала Viva! и сайта Viva.ua Екатерина Кухар свое 36-летие встретила на гастролях. Мы поздравляем именинницу и предлагаем вспомнить несколько самых интересных высказываний украинской примы из интервью Viva!

Балет – это ежедневная титаническая работа на пределе возможностей, которая позже вознаграждается.

Самое главное в жизни – сама жизнь. Ее ритм, аромат, вкус, цвет, умение наслаждаться каждым днем. Женщина должна быть живая! Чувственная! Настоящая! Уметь создавать вокруг себя особое пространство. И артисты обязаны жить еще более полно, чтобы накопленный опыт, эмоции, знания была возможность передать зрителю.

Жить с примой непросто. Мужчина, женатый на приме-балерине, должен осознавать, что вся его жизнь принесена на алтарь любимой женщине.

Успех приходит к трудолюбивым, везение в любое время может покинуть человека, но успех остаться с ним, если он ежедневно трудится не покладая рук.

Имеет право на критику участников. Врожденный талант и упорная работа над собой сделали ее одной из лучших балерин мира, на чьи спектакли люди раскупают билеты, только бы увидеть Екатерину на пуантах. В ее жизни были и взлеты, и падения. Ей резали пуанты, но отбить страсть к танцу не удалось никому…

Детство и юность

Екатерина Кухар родилась 18 января 1982 года в Киеве. Еще в раннем детстве она увлеклась танцами. Ее приглашали в группу по спортивной гимнастике, увидев на детской площадке одного из районов Киева. Однако на тренировке девочку довели до слез, и больше на эти занятия она не ходила, выбрав балет.

Екатерина Кухар

1997 год для Екатерины Кухар ознаменовался победой на конкурсе, призом в котором стала стажировка в Швейцарии. В 1999 году она с отличием окончила Киевское хореографическое училище, где ее преподавателем была Татьяна Таякина. Профессионала из Кухар сделали титанические тренировки и именитые преподаватели Валерий Ковтун, Людмила Сморгачева, Николай Прядченко, Элеонора Стебляк, Раиса Хилько, Эльвира Тарасова, Абдыев Реджепмырат. Еще во время обучения на первом курсе, девушка дебютировала на сцене в роли Маши из Щелкунчика на сцене Bunka Kaikan в Японии.

Карьера

В 1999 году девушку пригласили в состав труппы Национальной оперы им. Т. Шевченка. С выступлениями Екатерина Кухар, которая , объездила весь мир. Она исполняла ведущие роли на сценах Европы, Канады, США, Японии, Кореи и Китая. Сейчас она и вместе со своим партнером (и супругом) Александром Стояновым занимают должность премьеров Национальной оперы им. Т. Шевченка. Пара исполняет все главные роли классических балетных постановок.

Екатерина Кухар становилась неоднократным победителем множества международных фестивалей, позже став членом жюри. Одним из самых высоких достижений стало ее судейство на конкурсе во Франции Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris . Сама Кухар объясняет это тем, что балетная школа Франции – очень закрытое общество, и попасть в жюри такого уровня – высокая честь для иностранца.

В 2014 году Екатерину пригласили с выступлениями во Дворец Конгрессов в Париже. Вместе со своим партнером Александром Стояновым она привезла балет Ромео и Джульетта . В зале, выделенном под выступления, было 3723 места, и все представления Кухар прошли при полном аншлаге. Один из современных критиков Мэгги Фоер назвала пару Екатерины Кухар и Александра Стоянова лучшей в Европе. Он выделила их грациозность, легкость, а также отметила, что от их тандема невозможно оторвать глаза.

MONATIK, Екатерина Кухар и Влад Яма

В 2017 году ее пригласили на роль одного из судьей любимого танцевального шоу страны Танці з зірками . Составили ей компанию Влад Яма и MONATIK . Екатерина Кухар запомнилась многим телезрителям, как самая строгая из всех судьей, и именно ее гнева опасаются многие участники. В 2018 году Кухар продолжила свою миссию на танцевальном шоу.

Личная жизнь

О своей личной жизни балерина Екатерина Кухар не любит распространяться. Известно, что балерина уже была замужем, и ушла от своего мужа к Александру Стоянову, будучи на 7 месяце беременности. Она родила сына Тимура, которому уже 8 лет, мужчина воспитывает его как родного. С Александром Кухар так не расписалась, а только обвенчалась. Свое решение она объяснила тем, что для нее штамп в паспорте ничего не значит.

Екатерина Кухар и Александр Стоянов

К слову, история любви между двумя танцорами очень нежная. Знакомство молодых людей произошло в 2006 году, их поставили в пару для балета Щелкунчик . Когда Александр пришел на работу в Национальную оперу Украины, Екатерина Кухар уже была примой. После тренировок новому партнеру она ставила двойки. Он же, в свою очередь, оставлял ей вкусности на тумбочке.

С тех пор в жизни супругов были взлеты и падения. Одна из наибольших трагедий балерины до сих пор вызывает у нее слезы. Дело в том, что в 2014 году она . Пережить боль ей помогли родные и сцена — все страдания она переместила в Джульетту, которая осталась без возлюбленного. Эта роль Кухар никого не оставляет равнодушным.

Екатерина Кухар и Александр Стоянов с сыном Тимуром

Два года назад Екатерина и Александр стали родителями первого общего ребенка. Девочку назвали Настей, ей уже пророчат танцевальное будущее. Екатерина отмечает гибкость и музыкальность дочери, и надеется, что та выберет профессию родителей. Сын Тимур во время визита на балет Щелкунчик с казал маме «Нет». В свою очередь, родители решили не давить на него.

Смотри видео, в котором Екатерина Кухар исполняет роль Кармен:

Напомним, что ранее в Сети обсуждали, . Певица откровенно призналась в том, на что ей никогда не жалко денег. Подробности можно найти в нашем материале.

Читай самые интересные новости украинского, российского и мирового шоу-бизнеса на .

Прима-балерина Национальной оперы успела проекта «Танцы со звездами», чем привлекла внимание поклонников шоу. Узнать о балерине больше решили журналисты «ТСН.Тиждень».

В частности, Катерина рассказала, как познакомилась со своим мужем - Александром Стояновым. Когда он зашел в зал Национальной оперы после балетного училища, Катерина уже была там прима-балериной. Талантливого парня и известную балерину поставили в пару. Они должны были исполнять главную партию в спектакле «Щелкунчик». После каждой репетиции Катя ставила Саше оценку и это всегда была двойка.

«Я достаточно часто хлопал дверью. Думал, больше не вернусь. Но, тем не менее...», - вспоминает Александр, премьер Национальной оперы Украины Александр Стоянов.

Но когда Катерина возвращалась в гримерку, находила на столике от него пирожное. И . Со временем в их отточенных до автоматизма движениях стала появляться настоящая, не наигранная нежность.

Британский критик Мэгги Фоер назвал их самой красивой балетной парой Европы. Их переманивали перейти в Большой театр, но они остались в Украине. Завистники резали Катерине ленты на пуантах прямо перед выступлением, но у нее всегда были запасные. Сейчас этой паре сложно вспомнить точку мира, где бы они не выступали.

Но мировое признание не лишило Катерину воспоминаний, которые тяготят душу. Балерина потеряла своего первого ребенка. Из депрессии ей помогли выйти танцы. После тяжелых испытаний балерина родила сына Тимура. Ему уже восемь лет. Также у Катерины и ее мужа Александра есть двухлетняя дочь Анастасия.

Пара призналась, что жениться не планирует, потому что уже дала другую, более важную клятву - перед Богом:

«Мы обвенчались, а штамп в паспорте нам не нужен».